Werkliste (Titel, Jahr, Medium, Technik und Größe)

  1. Stella Scintillante. 2022, Lack auf Salzteig und Strohhalme. 21.8x 21.8 x 3.3 cm.
  2. Feeder (Every Breast you take). 2021, Lack auf Salzteig und Strohhalme. 21.0×21.5×2.5 cm.
  3. Oviraptor, 2021, Lack auf Salzteig und Strohhalme. 20.5×21.5×2.5 cm.
  4. Vamp. 2021, Lack auf selbstrocknendem Ton, Lametta, Strohhalme. 20.0×19.5x 5.0 cm.
  5. Ein gut gemeinter Ratschlag (Mal doch mal lieber Berge und Brüste, das verkauft sich immer). 2022, Lack undAcrylfarbe auf selbst trocknendem Ton. 47.5x 22.0 x1.7 cm.
  6. This is how a feminist breakfast looks like. 2021/2022, Installation bestehend aus Wandarbeit und gerahmterZeichnung. Wandarbeit: Acryllack, Acrylfarbe und Filzstift auf Salzteig. 24.5×29.5×2.2 cm, Zeichnung: Buntstift auf

    Papier 20.0 x29.8 cm, Gerahmt 40×50 cm.

  7. Le Pli (Die Falte). 2022, Installation bestehend aus Wandarbeit und Aquarell (gerahmt). Wandarbeit: Acryllack,Acrylfarbe auf selbst trocknendem Ton. Objekt1: 14.2×15.5x 1.3 cm, Objekt 2: 27.1×22.0x1.7 cm, Objekt 3:

    30.2×15.3×2.1 cm. 2022. Zeichnung: Aquarell auf Papier 20.0×29.8 cm, Gerahmt 40×50 cm.

  8. American Accent Fashion fort the Smart Girl in and out of College. 2022, Acryllack und Marker auf Postkarte. 9.8×15.3 cm.
  9. Me want cookies. 2021, Acryllack auf Kunstdruck. 12.5×26.0 cm
  10. Venus Triumphans. 2022, Acryllack, Acrylfarbe, Marker und Filzstift auf Kunstdruck. 34.0×47.0 cm.

 

Statement und Werkliste X-treme Women Art Prize Berlin Artist Statement Dorothée Zombronner

Ein zentrales Thema meiner Arbeiten ist die kritische Auseinandersetzung mit normierter Schönheit und die Infragestellung tradierter Sehgewohnheiten. Körperlichkeit und Weiblichkeit spielen in meinen Arbeiten genauso eine Rolle, wie alltägliche Erfahrungen, Erlebnisse, Unterhaltungen und eine gewisse Komik. Verspieltheit, Spontaneität und Freiheit in Verbindung mit einem Sinn für das “Handwerk” kennzeichnen meine Arbeiten. Mit Vorliebe benutze ich alltägliche Materialien, um diese unter anderen Blickwinkeln neu zusammen-zustellen.

Nachdem mein Atelier einem Kinderzimmer gewichen ist, entsteht der Großteil meiner Arbeiten in der Küche. Seit Beginn der Coronakrise arbeite darüber hinaus bevorzugt mit Materialien, die sich den Gegebenheiten (häufige Betreuung der Kinder zuhause und Quarantänezeiten) anpassen und kombinieren lassen können. So kommt es, dass ich Momentan viel mit Salzteig und schnell trocknendem Ton arbeite. Materialien also, mit denen auch meine Kinder problemlos arbeiten können.

Ferner arbeite ich mit Übermalungen von Kunstdrucken (überwiegend Werke der westlichen Kunstgeschichte, aber auch Bilder aus Magazinen und Postkarten werden genutzt). Mich interessiert dabei die Verfremdung, ironische Distanz zum Motiv und die Kontextverschiebung, die durch die Übermalung mehr oder weniger bekannter Bilder aus der Kunstgeschichte entsteht. Durch die Übermalung des Kunstdrucks (der in seinen Abmessungen, seiner Stofflichkeit und den völlig anderen Abmessungen eine Verfremdung des Originals darstellt), verändert sich der Blick auf das Bild und das Bild ändert seine Aussage.

 

page1image34085056 page1image34522816

CV Dorothée Zombronner

*1982 in Göttingen
2002-2007 Muthesius Kunsthochschule Kiel (bei Birgit Jensen, Ludger Gerdes, Peter Nagel )

Diplom Freie Bildende Kunst (2007)

2014-2017 Humboldt-Universität zu Berlin

M.A. Kulturwissenschaft (2017)
Seit 2014: Mitglied der IntAKT- Internationale Aktionsgemeinschaft bildender Künstlerinnen Dorothée Zombronner lebt und arbeitet in Berlin

Ausstellungen (Auswahl)

2023 Motherhood (Arbeitstitel, G), Hilbertraum Berlin (April 2023)

2022 Venus Divine (Arbeitstitel, E) Retramp Gallery, Berlin (Dezember 2022)

2022 LOST AND FOUND (G) Abracadabra Institute, Berlin

2022 SISTERHOOD (G) Galerie Michael Bella, Wien

2021 Together we rise: Reclaiming the female gaze. (G) Online-Ausstellung Visionary Art Collective, New York

2020 Curves’n forms (G), Online-Ausstellung, Haze Gallery, Berlin 2020 Fe-Male Enlightenment (G), Parallel Vienna Art Fair, Wien 2018 Feminine Tripper (G), Galerie MAP, Oslo, Norwegen
2018 Art Auction: 2010’s (G), Weserhalle,Berlin

2017 Selfportrait in context of female artists (G), Kunsthalle Exnergasse, Wien

2016 Kontakt (G), Hustopece, Tschechien

2016 And you’d never guess to who you’re talkin…(G), Hilbertraum Berlin

2014 Vagina 2.0 (G), Vaginamuseum Wien (G), Quartier für Digitale Kunst, Museumsquartier Wien

2014 WYSIWYG (E), Okazi Gallery, Berlin
2013 Oberflächenspannung (G), Kunstquartier Bethanien, Berlin
2012 Objects In The Rear View Mirror (E), Europ. Parlament bei Jan Philipp Albrecht, MEP. Brüssel 2009 Watchlist 09 (G), Junge Kunst Contemporary, Berlin
2009 Love Me Gender/Gender Is Happening (E), Performance, Heinrich-Böll-Stiftung Berlin Arbeiten vertreten in der Sammlung der Kunststiftung Sparkassenstiftung Schleswig-Holstein

(G)= Gruppenausstellung (E)= Einzelausstellung

 

page2image34500032

 
Logo Sammlung Schirm
Tagree LOGO